★SACDハイブリッド盤。1972年フィンランド生まれのセバスチャン・ファーゲルルンドは、21世紀の世界にどう『存在』するかを管弦楽作品によって探る、精神的ポスト＝モダニズム作曲家のひとりです。豊かな音と速い動き、多面的でありながらもモダニズムの激烈さは嫌い、よく響く、色彩的で洗練された音と、明快でエネルギッシュなリズムといったことが、彼の音楽の主要な要素として挙げられています。BISレーベルによるファーゲルルンドの作品集は、クラリネット協奏曲、パルティータ、管弦楽のための《島》を収めた（BIS SA 1707）、オペラ《デーベルン》（BIS SA 1780）に続く第3作目となります。
★2012年のヴァイオリン協奏曲《光の中の闇》は、ペッカ・クーシストのためにタンペレ・フィルハーモニック管弦楽団がファーゲルルンドに委嘱した作品です。テューバ、バスクラリネット、ティンパニの「鼓動」を使った管弦楽の「漆黒の動き」に始まり、ソリストが「情熱的に」即興することを許されるカデンツァで閉じる第1楽章〈エネルジコ（エネルギッシュに）〉。タルコフスキーの映画『惑星ソラリス』をイメージ、「潜在意識下の存在（未知なる理性的存在）」を探る第2楽章〈レント・インテンソ（激しくゆるやかに）〉。「研磨するように耳障りな」主題を弾くソリストとオーケストラの楽器群を幅広い配置に対比させた第3楽章〈ブルスカメンテ（荒々しく）〉。《光の中の闇》の副題は、村上春樹の「とらえにくい叙述スタイル」を指してつけられたといいます。
★2010年作曲の《点火する》は管弦楽のための作品です。「らせん状に進む」構造がとられ、外側の〈プレスト、フリオーソ（きわめて速く、熱狂的に）と〈エネルジコ、モルト・リトミコ（エネルギッシュ、きわめてリズミカルに）の2つの楽章から始まり、中央の〈レント・ミステリオーソ、モルト・カルモ（神秘的にゆるやか、きわめて穏やかに）を通り、〈エサルタート（意気揚々と）〉でふたたび外に出る。バッカナーレのリズムも現れる「旋回」……「『ブレードランナー』牧歌」とでも言えそうなフィルム・ノワールのスタイルをもつSF的印象主義……ダウランドの《悲しみよ、来れ》を想わせるメランコリー……渦は広がり、音の聞こえない領域へ。4つの楽章は「エスプレッシーヴォ」（2曲）と「インテンソ」の3つの〈間奏曲〉により結ばれ、ヴァイオリン協奏曲と同様、切れ目なく演奏されます。《点火する》はフィンランド放送の委嘱により作曲され、サカリ・オラモに献呈されました。