★幻のコンチネンタル盤からダイレクト・トランスファーして、鮮やかによみがえった「バッハ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタとパルティータ全曲」（KKC.4353/4）がヒット中のジョルジュ・エネスコ。ジャック・ティボーとともに、20世紀前半のフランス・ヴァイオリン楽派を代表する不世出の名匠でしたが、作曲家・指揮者でもあったエネスコのヴァイオリン奏者として録音したアルバムがもう１種（2CD）登場。今回のアルバムにはSP録音時代、渡米中に米コロンビアに録音した7曲（①～⑦）とパリでの録音⑧をDISC1に収録、DISC2にはLP録音時代、50年米レミントンに録音した超幻の録音「シューマン2番ソナタ」と52年の最晩年に仏コロンビアにいれた「クロイツェル」を収録。大の録音嫌いであったエネスコのヴァイオリニストとしての主要録音はほぼ集めています。
★高貴な感性と精神的な深み、民族的気質から繰り出される独特の技法と多彩な音色・・・弦楽愛好者には神様的存在であったエネスコ。“盤鬼”西条卓夫、ハルトナック、中村 稔の各氏はその名著でつぎのように語っています。
・コレッリのラ・フォリア／ヘンデルのヴァイオリン・ソナタ第４番・・・「エネスコが渡米したときに入れたもの。45歳という全盛期にふさわしく､殊のほか、風格豊かな光沢消しの至芸を展開している。切札は、透徹した祈りの心境か。ひときわ、コレルリの完成が高い。」（『盤鬼随想録』西条卓夫著　アイエー出版2024年刊　初出：ラジオ技術誌1984－5年）
・ショーソン：詩曲・・・「エネスコは絹のような輝きを引きだし、これが、このいくらか古風な甘みをもち、ロマン派のなごりのこもった印象主義的な色合いの作品を、まがいものの際（きわ）から、精細であるにしろ本源的な音楽性の領域へと導いているのである。」（『20世紀の名ヴァイオリニスト』（J・ハルトナック著／松本道介訳　白水社1971年刊）
・シューマン：ヴァイオリン・ソナタ第２番・・・「エネスコの手にかかると、人生の悲痛な惜別の歌であると同時に、神への救済を深くねがう者のいささかの心の安静をただよわせた偉大な音楽になっている。・・・ヴァイオリン演奏史上、最高のシューマンであることを断言してはばからない。」（『ヴァイオリニストの系譜』中村 稔著 音楽之友社1988年刊）　
・ベートーヴェン：クロイツェル・ソナタ・・・「老齢による技巧の衰えはともかく、入魂のルバートのきわだつ名人芸で、墨絵風の渋味を持っている。最大の魅力は、世にも高邁な精神性の裏づけであろう。曲への情熱と共感が圧倒的に激しく、特に第２楽章が卓抜だ。」（『名曲この一枚』西条卓夫著　文藝春秋新社　1964年刊）
★復刻プロセスを最短にしてSPレコード（および初期LP）のありのままの鮮烈な音をお届けする“ダイレクト・トランスファー・ディスク”（CD）。ジョルジュ・エネスコの純粋で高貴で滋味あふれる名人芸をご堪能ください！